Внимание! Данный текст предназначен только для лиц старше 18 лет! Если вы моложе, пожалуйста, не нажимайте

Во второй половине двадцатого века в Италии сформировалась своя, если так можно выразиться, «школа эротики», вобравшая в себя раскрепощенность секс-революции Америки (масскульт которой итальянские творцы не скрываясь копировали, но особый взгляд и мелкие бюджеты привели к появлению новых жанров и поджанров), стремление бросить вызов моральным устоям начавшей сдавать свои позиции католической церкви и консервативной буржуазии, движение за равноправие и социальные потрясения, а также страстный национальный менталитет. Трэшовые, порой забавные фильмы «джалло», где эротика часто соседствовала с тоннами томатного сока вместо крови, признанные позднее шедеврами картины Тинто Брасса, который умудрялся совмещать откровенность с серьезными темами и оригинальной подачей, да даже порно-фильмы, снимаемые такими режиссерами, как Лука Дамиани, стремившимся не без убойной дозы иронии соединить низменный жанр с настоящими произведениями классики…не обошло это веяние стороной и комиксы, которые в Италии считались всё же чтивом для, может быть, и не очень взыскательного, но взрослого читателя.

Тут, конечно, нельзя не вспомнить Мило Манару, сумевшего создать фривольные и шутливые истории (опять же, не всегда обходящиеся без социальной критики), демонстрировавшие разгул в духе «всё дозволено» и типичное отношение итальянцев к своему бытию, выраженное в названии знаменитой картины «Сладкая жизнь». Манара, кстати, не простой ремесленник от живописи, которые, по версии моралистов, только и могут «мазюкать» по бумаге всякие непристойности: у него был и опыт помощника скульптора, и академическое художественное образование, так что рисовать «непристойности» он начал не из-за кризиса идей или озабоченности, а потому, что уловил в этом интерес публики, требовавшей чего-то нового, несоизмеримого с пуританскими канонами, чего-то, на что культура так или иначе должна была отзываться, чтобы не прослыть в аутсайдерах. У создателя серии комиксов, о которой я всё никак не начну речь (ничего, надеюсь, при обзоре следующих частей, если до них дойдет дело, пояснений будет меньше) тоже серьезный академический багаж. Паоло Элеутери Серпьери изучал архитектуру и живопись в Академии Изящных Искусств в Риме, но в итоге посвятил свое творчество созданию комиксов, среди  которых всемирную славу принесла ему серия о приключениях Друнны, прекрасной девушки, живущей в постапокалиптическом мире. И стоит заметить, что эти приключения главной героини, по крайней мере, в начале серии, были не просто качественным образцом sexploitation, когда особенно не важно, кто, кого куда и сколько раз, это ещё и неплохой образец мрачной фантастики в духе работ авторов «новой волны».

Первый том серии, «Morbus Gravis», был выпущен в 1985 году. В нём мы попадаем в Город, неуютное пространство, представляющее собой развалины мегаполиса, пережившего глобальную катастрофу. Отголоском этой катастрофы является страшная болезнь, медленно превращающая людей в чудовищ с кроваво-красными щупальцами (ну, вы поняли, на что намёк). Проявления болезни можно купировать регулярными инъекциями лекарства, но его еще нужно добыть, что в условиях нищенского существования и всеобщей жестокости сделать довольно сложно. Но нужно, ведь Друуна скрывает в убежище своего зараженного возлюбленного Шастара, ради которого она согласна на всё. В один из дней Друуна уходит за поисками новой дозы, и из её приключений мы можем узнать об устройстве мира, в котором она живёт. Заражённых контролируют «святые отцы», существа, чьи лица и тела скрыты чёрными сутанами, и которые отлавливают зараженных и отправляют их в «ад», в бывшую канализацию, где живут мутанты под предводительством Госпожи-гермафродита. На поверхности разгуливают банды, врачи отдают дозы лекарства за вполне определённые услуги, но есть, пусть только на словах, «высший уровень», где всё хорошо и куда тайный путь открывается только избранным. Можно увидеть здесь и модель современного общества и отсылки к религиозной картине мира, с идеологами которой художник, надо думать, готов поспорить по многим вопросам, выступая противником тотального клерикализма.

И Друуна здесь – это тоже модель, образ; образ гиперсексуальной красотки без малейшего изъяна и щедро одарённой природой, идеала влажных снов, к которому не липнут грязь и нечистоты окружающей её несовершенной реальности. Но это и образ всеобщего мужского вожделения, с помощью которого художник поднимает одну из важных проблем – проблем сексуального неравенства и мужского, плотского доминирования, когда женщина воспринимается чисто как объект для удовлетворения половых потребностей, фактически, секс-игрушка, на мнение и чувства которой можно наплевать. Друуну трудно назвать распутной, несмотря на то, что мы видим, как она вступает в не очень приятные для неё сексуальные контакты фактически на каждом шагу, но делает она это ради высокой цели, прекрасно осознавая свою роль и смиряясь с ней, понимая, чем она может привлечь тех, кто способен ей помочь (или хотя бы не убить), и отсрочить неизбежное превращение любимого человека в монстра. Сцены насилия здесь – не столько вызывающее здесь подростковое улюлюканье soft-porno, это ещё и вызов брутальным мачо и доминантным самцам, предпочитающим самоутверждаться и удовлетворять свои инстинкты за счёт слабых. Но можете, если так удобнее,  рассматривать «Morbus Gravis» как приключения с клубничкой, в конце концов, здесь есть и драки, и разоблачения тайн, и сражения с монстрами, и драматичные погони, и кровавые сцены с фонтанами крови и расчленёнкой, и финальный твист в конце, раскрывать который я не буду, но напомню о фильме Алекса Пройаса «Тёмный город», где использовалась похожая идея.

Серия «Друуна» издавалась большим тиражом на многих языках (но не на русском, по крайней мере, официальное издание комиксов под большим сомнением, хотя вот «Клик» Манары прокатил при условии полной анонимности издательства в выходных данных, а там вообще хардкор) заслужила множество наград. Это и понятно, нарисованы комиксы превосходно, с множеством деталей, передающих все угрюмые и безрадостные подробности созданного художником мира. Женские тела – это прямо-таки фетиш Паоло, он не встречает преград на пути к тому, чтобы обнажить самые потаенные уголки, не оставляя места распалённой фантазии. Одним словом, красиво. И со смыслом, не самый плохой образчик постапокалиптики и социальной фантастики, умело маскирующийся под фэнтези для мастурбации. В «Morbus Gravis» автор ещё не ставил секс во главе истории, и эротические сцены здесь не столь откровенны, как в последующих альбомах. Будет время, возможность и возраст, ограниченный законом РФ для подобных историй, позволит, не забудьте почитать, это того стоит.  Экзистенциальное не порно, но задорно.

Друуна на русском